16 mai 2008
"Photoshop Advanced" et "Camera RAW et Photoshop CS3" sont arrivés !
Nous l’avions annoncé ici il y a quelques jours et le nouveau magazine dédié à l’univers Photoshop est enfin arrivé à cette fin de semaine chez votre marchand de journaux : «Advanced Photoshop » est la cinquième édition internationale d’un célèbre magazine anglais dont la réputation n’est plus à faire. Proposant un contenu mixte, composé de traductions et d’articles concoctés par une équipe française, notamment Stéphanie Guillaume et Antony Legrand (Rédaction), Cyril Bruneau et Volker Gilbert (Photo), Thomas Gayet, Peter Gabor (Graphisme et Design) et Gérard Niemetzky (Gestion des couleurs). Le magazine s’oriente plutôt vers un public de designers et graphistes – la plupart des pages leur sont consacrées, à travers de tutoriels, pas à pas et de portfolios d’artistes. Cependant, le contenu du magazine risque bien de s’ouvrir davantage aux logiciels photo dans les numéros à venir.
Le numéro présent propose déjà des articles pour mieux comprendre les grands principes de la gestion des couleurs, et sur Lightroom (avec notamment une série de tutoriels vidéo sur la version bêta 2, produite par Philippe Chaudré et comprise sur le CD qui accompagne le magazine) ainsi qu’un test du spéctrophotomètre ColorMunki et de l’appareil reflex numérique Canon EOS 1Ds MK III. Pour en savoir davantage sur ce magazine par ailleurs bien imprimé et joliment mis en page, vous pouvez consulter le site francophone du même nom.
Également disponible : « Camera Raw et Photoshop CS3 » de Bruce Fraser et Jeff Schewe. Troisième édition de l’ouvrage de référence consacré à Camera Raw, elle tient compte des dernières évolutions de Photoshop, Bridge et Camera Raw et présente ces trois logiciels en alliant théorie et pratique. Bruce Fraser avait en fait un don unique pour vulgariser les concepts et techniques même les plus ardues (notamment la gestion des couleurs et bien entendu le format RAW et Camera Raw…) et cet ouvrage achevé avec le précieux concours de son ami Jeff Schewe n’y fait pas exception. Vous n’y apprendrez donc non seulement les particularités du format RAW (capture linéaire, exposition, balance des blancs…), mais également de nombreuses astuces pour rendre vos images plus saisissantes.
Que ce soit pour les nouvelles commandes de l’onglet Détail, pour les commandes Vibrance et Clarté où pour mieux organiser, classer et archiver vos images numériques, cet ouvrage saura toujours vous répondre par des explications à la fois claires et éclairées. Vous trouverez ici le sommaire et quelques extraits de l’ouvrage pour vous faire votre propre opinion.
En détail : “Camera Raw et Photoshop CS3“par Bruce Fraser et Jeff Schewe, traduit et adapté par Volker Gilbert, paru le 15.05.08 aux éditions Eyrolles, ISBN10 : 2-212-12285-3, ISBN13 : 978-2-212-12285-5, Tarif public : 36 €.
28 mars 2008
Lightroom : Les nouveautés depuis la version 1.0, première partie
Promesse faite, promesse tenue – voici, enfin, le premier volet des compléments à l’ouvrage “Photoshop Lightroom pour les photographes” de Martin Evening. Nous avons décidé de vous concocter cette petite série d’articles pour vous faire patienter car, selon nos informations, Martin serait déjà en train de rédiger la deuxième édition de son ouvrage, consacré, qui s’en douterait, à la prochaine version du logiciel, Lightroom 2.0.
Depuis sa sortie il y a un an, Lightroom a rencontré un immense succès : il suffit de voir le grand nombre de publications qui s’y consacrent (livres, magazines et articles sur le Web) pour s’en convaincre. Bien que les révisions au fil des mois n’ont bouleversé ni l’interface utilisateur du logiciel, ni la plupart de ses fonctionnalités, un certain nombre de nouveautés améliorent aussi bien la rapidité d’exécution du logiciel que l’interface utilisateur et les outils de correction. Ces modifications ne sont pas toujours immédiatement visibles lors de l’installation d’une mise à jour, mais elles affectent votre manière de travailler.
Voici l’inventaire des nouvelles fonctionnalités, à la fois de la version 1.4 et la future version 2.0 dont une version bêta publique verra bientôt le jour …
29 juillet 2007
Eloge de la mer
« Je dois beaucoup à la mer. Urbain j’aspirais à plus d’espace et les univers du surf et du Windsurf, associés aux vagues et aux voyages , ont apporté des réponses à mes besoins »- ainsi commence « Photographier la mer et la voile », passionnant ouvrage par Thierry Seray. Après avoir parcouru les deux cents pages, agréablement installé sur une plage bretonne, je ne saurais que chaudement recommander ce livre aux amoureux de la mer et de la voile, soucieux d’immortaliser ces précieux instants passés à côtoyer les éléments. Disons-le d’emblée, je ne suis qu’un humble « marin d’eau douce », issu d’une région située à mille lieues de l’océan. L’univers évoqué par Thierry m’est donc peu familier, bien que je partage avec lui l’amour de belles images dont fourmille son livre. L’auteur y prodigue mille conseils fort utiles, du choix de l’équipement aux nombreuses astuces pour exposer juste et bien, se positionner face aux sujets aussi variés que sont les paysages marins, régates de voiliers, yachts et vieux gréements, la planche à voile, le surf et le kite. Bien que destiné à un public averti, le livre reste néanmoins accessible à un public plus large, car il n’est pas nécessaire de disposer des moyens parfois importants qu’utilise le photographe pour réaliser des photos magnifiques. L’ouvrage est structuré en huit chapitres couvrant aussi bien les bases matérielles (chapitre 1- le matériel) et techniques (chapitre 2 - la technique photographique) que le savoir-faire nécessaire pour réussir la prise de vue des sujets susmentionnés (chapitres 3 à 7). Le dernier, huitième chapitre détaille les indispensables étapes de la postproduction, l’auteur y livre toutes les notions nécessaires pour transférer, trier, éditer et optimiser ainsi que pour partager et diffuser ses photos. Notez que Thierry a également concocté quatre tutoriels que vous pouvez télécharger soit sur le site de son éditeur , soit sur le Blog ou le site de l’auteur .
Dans les annexes, Thierry inclut un glossaire de termes techniques, grâce auxquels vous saurez décrypter aussi bien le jargon photographique (d’Adobe RVB à Zoom), que nautique (d’Abattre à Winch), ainsi que des liens et une sélection de livres pour aller plus loin. « Photographier la mer et la voile », est rédigé dans un style très frais et agréable, l’auteur, pourtant un photographe professionnel publiant ses reportages dans la presse spécialisée française et étrangère (Bateaux, Yachting World, Boat International, Skippers, Yacht, Voiles et Voiliers, Mer & Bateaux…), est facilement abordable. Véritable guide de référence, l’ouvrage respire l’expérience et le talent de son auteur. Bien évidemment, il est impossible d’aborder tous les aspects de la photographie au milieu marin dans un ouvrage de seulement 200 pages. De ce fait, Thierry était parfois contraint à rester assez succinct pour ce qui est des aspects plus techniques de la prise de vue et du traitement d’image. Mais il ne vous abandonne pas pour autant et vous oriente vers des ouvrages complémentaires. Je recommande « Photographier la mer et la voile » à tous les amoureux du grand large, quel que soit leur niveau photographique et leur perfectionnement nautique. Source d’inspiration et manuel technique à la fois, l’ouvrage est suffisamment compact pour vous accompagner au bord de la mer – n’attendez donc plus pour vous l’offrir.
Photographier la mer et la voile - Guide pratique par Thierry Seray, Editions VM, Code éditeur G67290, ISBN : 978-2-212-67290-9, Tarif 19,90€
17 avril 2007
Martin Evening- Le livre sur Lightroom arrivera bientôt en français
Il existe un nombre non négligeable de livres sur Photoshop ce qui n’est guère étonnant vu la complexité du logiciel qui ne cesse à croître au fil des versions. Lightroom est d’une conception nettement plus saine est infiniment plus simple. N’empêche, pour en connaître toutes les fonctions et bien maîtriser tous les outils, la lecture d’un bon livre sur Lightroom s’impose naturellement. Martin Evening, photographe de mode anglais et dans ses heures perdues un des meilleurs auteurs d’ouvrages sur Photoshop, ne pouvait pas négliger ce nouveau logiciel enfin dédié aux photographes. Certes, d’autres livres sur Lightroom arriveront très rapidement, afin d’accompagner le logiciel promis à un succès certain dans la petite communauté des photographes professionnels et amateurs avertis. Cependant, rares sont les auteurs d’avoir suivi le développement du logiciel de si près, Evening a été alpha puis bêta-testeur de Lightroom.
Lui-même instigateur de certaines suggestions ayant abouti aux caractéristiques de certains outils, l’auteur connait le logiciel au bout de ses ongles. L’ouvrage est d’ailleurs déjà disponible en anglais et s’appelle « The Adobe Photoshop Lightroom Book », paru chez Adobe Press. Mais sachez que l’adaptation en langue française n’est plus très loin : les éditions Eyrolles annoncent la sortie de « Photoshop Lightroom pour les photographes » pour début juillet. Et là il s’agit d’une information de source sûre, assurant moi-même la traduction et l’adaptation de l’ouvrage ( ce qui explique la sècheresse sur ce Blog…). Je ne manquerai pas de vous tenir au courant de l’avancement de mon travail. À suivre…
25 mars 2007
Fotografia RAW con Photoshop di Volker Gilbert
J'ai l’immense plaisir d’annoncer aux italophones parmi nous (dont je n'ai fais malheureusement pas partie), que la deuxième édition de "Développer ses fichiers Raw" existe d'ores et déjà dans sa version italienne. Edité par Apogeo, équivalent italien des éditions Eyrolles, « Fotografia RAW con Photoshop » est paru en Mars 2007 et couvre sur 384 pages l’univers RAW.
Informations supplémentaires : ISBN: 88-503-2630-0, Format: 17 x 24, Prix public : 37 €
09 mars 2007
Canon 400D - deux guides pour tous les goûts...
Vous l'avez déviné, j'ai finalement pu mettre la main sur le mythique livre de Jean-François, livré il y a quelques jours par Chronoposte - merci, JF !
Le marché des manuels dédiés aux appareils photo a atteint une ampleur remarquable. En Allemagne, par exemple, certains auteurs arrivent à caser deux, voir trois ouvrages sur un même appareil, en variant simplement la moitié du livre qui contient les informations génériques sur les sujets photos, le traitement d’images et le système d’objectifs qui accompagne le boîtier. Le marché français semble être plus restreint en ce qui concerne les guides d’appareil photo, même si l’offre y est plutôt abondante pour les appareils photo numériques les plus cotés. Le Canon EOS 400 D, par exemple, est couvert par trois ouvrages écrits par des auteurs français, je n’ai pas compté les traductions des divers ouvrages d’origine anglo-saxonne ou « teutonne ».
Deux livres récents s’ajoutent ainsi à mon abondante bibliothèque d’ouvrages techniques. Le premier, « Maîtriser le Canon EOS 400D », a été écrit par Vincent Luc, auteur de toute une flopée d’ouvrages best-seller au sujet de plusieurs appareils photo chez les éditions VM, et Benjamin Effosse. « Le guide du Canon EOS 400D », ouvrage écrit par le non moins éminent Jean-François Vibert, avait l’honneur d’ouvrir la danse des guides dédiés à cet appareil réflex numérique grand public.
Il faut savoir que le public d’un tel appareil peut être considérablement hétéroclite. Le débutant attiré par l’impressionnante résolution du capteur (10 mégapixel) et le confort d’utilisation de la visée reflex, l’amateur éclairé ayant déjà fait ses premières expériences dans la photo numérique à l’aide d’un compact ou reflex, et le photographe semi professionnel à la recherche d’un deuxième boîtier plus économique constituent la cible d’un livre complémentaire au manuel papier qui accompagne l’appareil. Il n’est donc guère facile de satisfaire tout le monde car les besoins de chaque groupe d’utilisateurs sont différents et parfois forts divergents. L’utilisateur débutant ne « veut pas se prendre la tête » avec nombre de fonctions prétendument trop sophistiquées et préfère s’inspirer auprès de jolies photos et d’explications vulgarisantes. L’amateur éclairé recherche au contraire des réponses précises et exhaustives aux questions courantes.
Même si un ouvrage, celui de Jean-François Vibert, vise à se « mettre à la disposition de tous, débutants ou experts en photo », les deux ouvrages ne recoupent pas forcément la même cible lecteur.
02 mars 2007
Reçu hier
le nouveau livre de Vincent Luc et Benjamin Effosse, "Maîtriser le Canon 400D", paru aux éditions Eyrolles. Je ne vous dira pas plus avant quelques jours, le temps d'en avoir lu les principaux chapitres (certain ) et d'avoir reçu "Le Guide du Canon EOS 400D" de Jean-François Vibert (beaucoup moins certain), son éditeur semble avoir pris une petite préférence pour les helvètes...
Allez, bougez-vous, j'habite la banlieue parisienne !
P.S. Merci Vincent !
17 décembre 2006
Bruce Fraser in memoriam
Triste nouvelle appris sur le Blog de
John Nack, de la société Adobe : Bruce Fraser, spécialiste mondialement
reconnu dans le petit cercle des intimes de Photoshop et de la gestion des
couleurs, a rendu son dernier soupir hier, après une longue bataille contre son
cancer de poumon. Ce décès intervient seulement un jour après son décernement du
premier NAPP Lifetime Achievement Award par la National Association of
Photoshop Professionals. Selon Scott Kelby «il n’y aurait aucun utilisateur professionnel
de Photoshop, qui ne lui doit pas une grande partie de son expertise ainsi que
sa gratitude. Il a presque créé à lui
seul la manière avec laquelle nous travaillons la couleur, développons les
fichiers RAW avec Photoshop et accentuons nous photos. Il serait juste de dire
que l’industrie ne serait pas là aujourd’hui, sans l’apport de Bruce, son avis
et ses conseils. Il est un formateur doué et plein de talent qui dédiait sa vie
à la démythification de la technologie d’image numérique… »
Né à Édimbourg, Écosse, Bruce était une des autorités mondialement connues de la couleur et de l’image numérique. Au cours de sa carrière, Bruce a écrit des centaines d’articles de magazine et la série Real World Photoshop, dont les ouvrages Real World Color Management et Real World Camera Raw.
25 novembre 2006
Livre "Netteté et accentuation avec Photoshop CS2"
Grâce à mon humble contribution (la relecture technique ainsi que l'illustration de couverture), j'ai le plaisir de vous présenter un livre peu avant sa sortie officielle : Netteté et accentuation avec Photoshop CS2
Les ouvrages techniques sur Photoshop sont très nombreux – il est aujourd’hui difficile de choisir « le livre qui vous parle », sans qu’il soit nécessaire de feuilleter les livres disponibles en librairie. Toutefois, un ouvrage traitant de manière exclusive et extensive l’accentuation sous Photoshop manquait jusque-là. Les livres disponibles traitent l’accentuation d’une manière très synthétique et se bornent à expliquer long et large le Pourquoi et Comment des trois curseurs de l’outil Accentuation, sans nous expliquer comment arriver à un résultat convenable lorsqu’on souhaite imprimer sa photo en procédé Offset, Minilab ou Lambda. D’autres auteurs nous font miroiter des solutions miracles, tout justes acceptables pour les photos d'un simple quidam, mais guère universelles face à la multitude de sources (appareils compact ou reflex numériques, originaux argentiques scannés) - notamment à Scott Kelby et son approche quelque peu simpliste et «populiste». Que faire avec les scans des négatifs argentiques, habituellement très bruités – comment compenser la douceur des détails sans exacerber le grain ? Comment accentuer vos fichiers numériques, prises à 100 ISO ou 1600 ISO ?
Le fameux Bruce Fraser, spécialiste de l’infographie, de la prépresse et de la gestion des couleurs, s’évertue sur 280 pages à démystifier les techniques d’accentuation. Outre qu’une analyse extrêmement détaillée des différents outils de Photoshop (là encore, la plupart des photographes sont perdus face à l'avalanche des commandes Accentuation, Plus Net, Encore Plus Net, Contours Plus net et Netteté optimisée), mais détaille également toutes les techniques efficaces pour maximiser la netteté des fichiers finaux sans compromettre la qualité via un niveau de bruit trop gênant.
« Netteté et accentuation avec Photoshop CS2 » est aussi un brin révolutionnaire. Fraser y pulvérise le vieux dogme qui impose l’accentuation comme dernière étape avant l’enregistrement du document final. Au lieu de prôner qu’une seule étape d’accentuation, l’auteur en propose trois. Les trois passages optimisent le fichier en tenant compte de la source (scan, acquisition directe…), du contenu (détails de haute ou basse fréquence) et de la destination (affichage écran, impression offset…). Pour chaque destination, Fraser vous donne la méthode adaptée et n’oublie pas non plus l’accentuation créative, censée de révéler certains détails d’une image. L’auteur se penche aussi sur l’épineux problème du bruit et montre des stratégies pour ne pas trop l’accentuer. Les techniques présentées au sein de ce livre sont parfois très, très sophistiquées – il est donc très heureux que Fraser détaille également les scripts qui évitent d’exécuter des séquences complexes « à la main ».
Fraser présente à la fin du livre quelques études de cas qui montrent les différentes techniques mises en œuvre pour accentuer un scan d’un négatif couleur 35 mm, un autre d’un tirage papier, une photo numérique en format JPEG et une autre en format RAW. Le lecteur comprend ainsi qu’il n’existe pas de stratégie « passe-partout » malgré les affirmations de quelques vulgarisateurs de Photoshop. L’accentuation reste toujours une technique délicate, mais grâce au livre de Bruce Fraser, vous déjouerez les pièges les plus dangereux et améliorez à coup sûr votre production photographique courante – bien que très souvent vous réserverez les techniques les plus sophistiquées aux images qui « comptent » vraiment.
Je recommande donc « Netteté et accentuation avec Photoshop CS2» à tous les photographes sérieux, soucieux d’optimiser le piqué de leurs images – et là une accentuation experte est souvent plus efficace que l’objectif le plus performant du monde !
Informations : Netteté et accentuation par Bruce Fraser, adapté de l’Anglais par Daniel Garance, éditions Eyrolles, Décembre 2006, ISBN 2-212-12050-8, Code éditeur G12050, Prix 36 €
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22 octobre 2006
Maîtriser le Nikon D200
Il y a de ces auteurs qui produisent des livres à la chaîne, probablement preuve d’une certaine obsession, ou simplement dépendance - physique ou psychologique. Je pense notamment à Barbara Cartland, Mary Higgins Clark, Georges Simenon, Heinz Konsalik et Stephen King pour la littérature populaire (je n’y tiens nullement compte des qualités littéraires, c’est une autre tasse de thé…), René Bouillot ainsi que Claude Tauleigne et Vincent Luc pour la littérature « technico-photographique ». Les manuels de nos chers appareils photo se sont épaissis à fur et mesure de la progression de la vague numérique. Il n’est pas rare de se payer plus d’une centaine de pages avec chaque nouvel appareil acquis – et cela fait mal, très mal, vu les cycles de vie d’environ un an en usage pour les appareils reflex expert. Acquérir un livre dédié à son appareil, bien illustré et ô combien plus attractif que le manuel souvent confiné au noir et blanc, constitue donc une bonne idée. Reste encore à trouver un ouvrage qui se détache vraiment du manuel et qui ne se contente pas simplement de reformuler les conseils proférés par le fabricant. Avec « l‘ère numérique » on témoigne d’une multiplication de fonctions de l’appareil et ce dernier fait dorénavant partie d’un ensemble de production qui englobe le lecteur de carte, l’ordinateur et tous les logiciels qui l’accompagnent. Il serait donc scandaleux d’ennuyer le lecteur avec l’histoire du fabricant depuis la nuit du temps, étalée sur cinq pages ou un copier coller du catalogue d’objectif– dénué de réflexions et analyses. Vous allez me rétorquer que tout cela n’existe plus, cependant la preuve de mes allégations se trouve dans ma bibliothèque…
Vincent Luc est un de ces auteurs qui réussissent, en dépit de leur jeunesse, d’innover dans le secteur des « manuels de luxe », devenu assez concurrentiel. Troisième ouvrage d’une série qui s’agrandira au rythme des nouveautés, « Maîtriser le Nikon D200 » en est la meilleure preuve. L’auteur s’améliore d’un ouvrage au suivant et garde encore un peu de marge sous le pied pour nous étonner davantage. Certes, on pourrait s’indigner d’une profusion de drapeaux américains parmi les illustrations du livre – connaissant le garçon je peux vous assurer qu’il ne s’agit là nullement d’une fervente poussée d’américanophilie-ultra-néoliberalo-sarkozyisme… Bon, j’arrête de plaisanter !
« Maîtriser le Nikon D200 » s’adapte à ses lecteurs. Ses propos sont bien plus pointus que ceux des derniers ouvrages de l’auteur, dédiés à des appareils plutôt grand public (Canon 350D, Nikon D50). Les explications sont limpides et guident le lecteur, à travers des grands thèmes qui sont : découverte de l’appareil, configuration, prise de vue pratique, notions numériques et logiciels de traitement. L’auteur agrémente les chapitres avec ses propres tests et appréciations, on sent bien que l’appareil l’a rarement quitté pendant ces derniers mois et la rigueur est roi chez les Luc. Vincent à même testé pour l’occasion la photo sténopé (pinhole) et vous livre quelques précieuses informations pour vous aider à vous initier à cette pratique passionnante et bien d’autres, tel la photographie de nuit, la macrophotographie, le nettoyage de capteur et le calibrage avec Camera Raw. Bref, ce livre est un must pour tout possesseur de Nikon D200, quel que soit son niveau de perfectionnement puisque l’auteur « ratisse très large » et parvient à satisfaire (presque) tout le monde. Le livre possède en outre une maquette agréable, une iconographie attractive et un excellent rapport entre le nombre de pages et son prix.
Maîtriser le Nikon D200 par Vincent Luc, paru aux
éditions Eyrolles, Septembre 2006, ISBN 2-212-67272-1
Code éditeur G67272, 350 pages pour 29,90€